Net Emergence est une « utopie musicale visant à faire émerger un artiste talentueux et méconnu par mois grâce à une sélection réalisée par des artistes, blogueurs, auditeurs et internautes ». Tous les mois plusieurs personnes qui bloguent autour du monde de la musique se réunissent et votent pour 3 groupes parmi une sélection de groupes proposés. A la fin tout le monde s’accorde sur un artiste et essaye d’en faire la promotion dans son réseau pour faire émerger de nouveaux artistes. « Peu importe ce que vous en dites, parlez de lui, faites parlez de lui et ensemble faisons émerger un artiste par mois. » J’ai eu le plaisir de faire parti du jury ce mois ci et agréablement surpris de découvrir des sons interessants. Je vous présente donc le vainqueur du mois ainsi qu’un autre des groupes que j’ai apprécié.

Every Man Has Your Voice est l’artiste du mois de Net Emergence.

Je n’a jamais été tres fort pour parler de musique, je vous laisse donc écouter tout en precisant que ce groupe est l’un des 3 qui pour moi sortait vraiment du lot.

Découverte: Haute Couture

Une découverte sympa, la aussi je vous laisse écouter et vous faire votre avis :

Plus d’infos sur le groupe: http://www.myspace.com/hautecouturerecords

Les 6 derniers articles qui ont retenus mon attention

• La relation artiste / fan, enjeu du marketing musical – Alors que les ventes de disques sont en chute libre, l’industrie musicale cherche à développer un nouveau modèle économique qui replace le fan au cœur de sa stratégie. Tout l’enjeu étant de trouver les moyens de monétiser la relation artiste / fan.
• YouTube : nouveau partenariat pour les musiciens indépendants – YouTube a annoncé un nouveau programme de partenariat pour les musiciens qui partagent des vidéos sur le site. L’annonce a été faite hier lors de la conférence SXSW (South East by South West) et devrait permettre aux musiciens indépendants de disposer de plus d’outils de promotion, en plus de toucher « plus de la moitié » des revenus publicitaires générés par leurs vidéos. Destiné aux musiciens indépendants, le programme vient compléter Vevo.
• Comment vendre son CD à 20 000 dollars – A la recherche des sons perdus – Blog LeMonde.fr – C’est l’histoire d’un court-circuitage de l’industrie musicale qui a bien, ou mal, tourné, selon les points de vue. Tout ça pour dire que le marketing a du bon parce qu’on a beaucoup parlé de la “méthode Josh Freese”. Trop peut-être, vu qu’un fan l’a pris au mot et s’est offert la version à 20 000 $. En gros, il a signé le chèque pour en plus du CD:
  - Une partie de golf miniature avec Maynard James Keenan de Tool et le chanteur de DEVO
  - une virée à Long Beach en compagnie de Freese, suivi d’un dîner dans “le meilleur resto chinois du quartier”
  - deux chansons inédites écrites sur lui, sa vie, ses idées
  - un cours de batterie et/ou un massage
• Lettre ouverte aux maisons de disques même si elles ont rien demandé – Don’t believe the Hype – Une analyse très intéressantes sur l’industrie de la musique, son évolution, ses erreurs, mais aussi les pistes pour des nouvelles maisons de disques.
• C’est quoi une bonne stratégie musicale? PDF téléchargeable – Tout ce qu’il vous faut savoir pour élaborer une stratégie d’utilisation des réseaux sociaux pour faire votre promotion et vendre votre musique.
• Fan 2.0 « Industrie musicale : où est passé l’argent ? – Les “ true fans ” sont le cœur de cible de l’industrie musicale. Des inconditionnels dévoués, prêts à dépenser sans compter pour l’exclusivité. Dans l’industrie musicale, on distingue trois types d’admirateurs : les occasionnels ( 80 % ), les réguliers ( 15 % ) et les vrais, les “ true fans ” ( 5 % ). Les fans occasionnels sont ceux qui piratent le plus, séduits par exemple par un morceau diffusé sur les ondes, sans pour autant s’intéresser à l’artiste. Les fans réguliers suivent l’artiste sur les réseaux sociaux, achètent sa musique. Ils ont le potentiel pour devenir de vrais fans, à condition que l’artiste se rapproche d’eux (via un site web, des exclusivités, etc.). Les vrais fans, eux, seraient prêts à acheter tout ce que vend l’artiste, à parcourir des kilomètres pour suivre sa tournée, etc.

Il y a plus de 3 ans Toc-Arts avait démarré sous une forme de wikipedia pour les artistes. Il y a 2 ans, est venu le blog, plus facile à maintenir et plus facile pour communiquer. Il y a un an je faisais un petit bilan de la première année du blog. Aujourd’hui je reviens sur la 2eme année de blog.

L’année passée

Moins de blog…

En un an, environ 60 articles ont été publiés. C’est moins que l’année d’avant (100 articles) et malgré mes effort je n’ai pas pu maintenir la cadence. Encore une fois ce que ne sont pas les idées qui manquent mais le temps. A cela s’ajoute ma présence sur Twitter qui a surement aussi réduit le temps disponible pour l’écriture d’articles. ceci est d’ailleurs le premier article depuis un bon moment.

On touche ici un problème crucial quand on veut être présent en ligne: la capacité à maintenir une certaine régularité. Je le répète souvent, ca ne sert à rien ne sert d’en faire beaucoup au départ si vous devenez ensuite silencieux. Vous courrez le risque de perdre le fruit de vos efforts et de devoir repartir (presque) de zéro.

Donc petit conseil si vous songez à vous investir dans un blog ou un autre outil de publication: pensez bien au long terme. Il s’agit de trouver un outil et un rythme régulier qui correspondent à votre mode de vie et vos contraintes. Un blog ou un autre outil social ce n’est pas juste pour faire une campagne de promotion, c’est un moyen de démarrer des relations avec des vrais gens. C’est un projet à envisager sur la durée.

Quelques chiffres sur les visites du site: sur l’année il y a eu 24 000 visites (9000 l’année d’avant), 45 000 pages vues (17 000 l’année d’avant), avec un taux de rebond de 65% en une moyenne de 1,8 pages vues par visiteur (un peu mieux ,mais très proche de l’année d’avant). Encore une fois pour moi le trafic a peu de sens en tant que tel (j’ai rien à vendre et il n’y a pas de pub sur le site). Ce qui m’intéresse dans le blogging c’est la possibilité de mettre ses idées à plat et les rencontres ultra ciblées que l’on fait lorsqu’on s’exprime régulièrement en ligne.

Et cette année encore, blogguer m’a encore permis de rencontrer des gens très interessant notamment par l’intermédiaire de Twitter.

Plus de Twitter !

Pour ceux qui ne l’utilisent pas ou peu, Twitter doit ressembler à un vaste foutoir incompréhensible. Pourtant mon expérience m’a montré à plusieurs reprises que c’est de loin le meilleur outil pour trouver des contacts ciblés et rencontrer des gens avec qui on partage des intérêts très proche et que l’on n’aurait jamais rencontré autrement. Si vous cherchez une aiguille dans une botte de foin, allez sur twitter et vous finirez par la trouver.

Ainsi, c’est grâce à Twitter que j’ai pu découvrir des gens très interessant en France (@virberg, @Valery__, @bidibule) et au Canada (@Mrcndrlprt , @iconoclaste , je connaissais déjà @sincever pour son blog avant de la retrouver sur twitter). Eux aussi observent, réfléchissent et s’interroge sur le futur de la musique tout en publiant leur pensées sur un blog et via twitter. Si vous êtes sur twitter vous devriez les suivre immédiatement. Sinon allez lire leur blog (les liens sont disponibles dans la colonne latérale du blog Toc-Arts).

Ceux qui ne sont pas dans le twitter monde diront, « mouais, mais tout ca c’est du virtuel, … » .  Je rajouterai que c’est toujours grâce à twitter que j’ai eu le plaisir de rencontrer Virginie & Valery pour des très très intéressantes discussions lors d’un court passage sur Paris. Même si l’on ne se connait pas (encore) personnellement on sent que l’on a beaucoup de choses à partager. Et twitter est justement parfait pour garder le contact et partager ou que l’on soit.

Le présent

Le présent est assez excitant puisque je suis maintenant à Bombay où je viens de rejoindre blueFROG, une entreprise bien au cœur des problématiques de l’industrie de la musique car c’est à la fois: une salle de concert titp-top (6 jours sur 7 !), des studios d’enregistrements, de la production de musique pour les entreprises, un petit label et du booking d’artistes. Après avoir déjà collaboré avec eux un certain temps via skype et quelques autres outils en ligne, je les rejoins maintenant officiellement pour gérer la stratégie internet.

L’entreprise est jeune, l’équipe aussi, tout le monde utilise déjà au moins plusieurs outils en ligne régulièrement (Facebook, les outils google, Skype voire Twitter pour plusieurs) et est ouverte à des idées et des approches de promotion nouvelles. Je vais donc avoir l’occasion de pratiquer plus en profondeur certains des sujets dont je vous parle régulièrement.

De plus Bombay est une ville fascinante et un très bon endroit pour observer les nouveaux usages internet, téléphones mobiles et réseaux sociaux (du bidonville à l’hôtel 5 étoiles, tout le monde a un téléphone portable et Facebook a un succès incroyable chez tous ceux qui sont connectés à internet…).

Enfin Bombay, c’est aussi un bon endroit pour manger des mangues et des currys, mais la je m’éloigne du sujet

Le futur

Comme @Titounet je pense que ce qui n’est pas partagé est perdu.

J’espère donc maintenant trouver le temps de faire des retours d’expérience et de partager ca avec vous.

Je veux aussi depuis longtemps ouvrir le blog a des invités et j’aimerai publier des articles d’artistes qui nous parlent de leur démarche. Les expériences et l’approche de Charly notamment m’intéressent  beaucoup. Je cherche des gens comme ca qui sont prêt à partager leur expérience. Si vous avez tenté des choses originales et que vous êtes prêts à en parler (qu’est ce que vous vouliez faire, qu’est qui a marché qu’est ce qui n’a pas marché…), contactez moi.

Dernier point, je fais pas mal de veille et je vais partager des infos plus régulièrement via des revues de web grâce à un système mis en place récemment et qui crée automatiquement des articles à partir de mes liens Delicious.

Allez on repart pour un an de plus !

Commentaires et suggestions bienvenues. A bientôt

Les 5 derniers articles qui ont retenus mon attention

• Flattr : la rémunération des créateurs par les fondateurs de The Pirate Bay – Numerama – Flattr, une solution de micropaiement en ligne sur laquelle les membres de The Pirate Bay travaillent depuis de nombreux mois, proche du concept du Mécénat Global. L'idée est de permettre aux internautes qui le souhaitent de payer une somme mensuelle de leur choix qu'ils répartissent ensuite entre tous types de créateurs au fil de leur navigation sur Internet.
• Artiste, Groupe ? Viens faire ta promo autrement dans B comme BoxSons ! – Pourquoi ne pas offrir une petite tribune aux groupes pour leur permettre de communiquer différemment ? Venez partager votre experience sur B comme boxsons: face au booking, la recherche d'un label, racontez le making off d'une vidéo…
• Don’t believe the Hype – Exsonvaldes: Un talent et quatre cerveaux exceptionnels – Interview d'un groupe qui expérimente des idées fraiches sur le contact avec les fans, les nouveaux moyens de ventes, … Avec une idée intéressante a noter, le « concert en appartement », un concert en acoustique qu’ils donnent chez un particulier couplé a la vente de merchandising.
• Quels sont tous les canaux de revenus potentiels pour un artiste? – Don’t believe the Hype – Une liste très complète de revenus potentiels pour les musiciens. A lire et a réfléchir dans le cadre de votre stratégie.
• Les tremplins rock: concerts amateurs ou vrai business? | Eco89 – Mettre en compétition de jeunes groupes de musique sur scène, c'est le principe des tremplins-rock. A chaque étape des compétitions, un vote à main levée consacre l'un des groupes. Alors pour obtenir le plus de voix, les jeunes musiciens doivent rameuter leur entourage. « Pour gagner le tremplin, il ne faut pas être le meilleur musicien, il faut être le meilleur pote. Je trouve que c'est un critère artistique douteux. D'ailleurs, je n'ai jamais vu un professionnel aller à un tremplin pour découvrir de nouveaux groupes…

Avoir un site internet ne suffit pas pour faire sa promotion en ligne. Voici ce que tout bon musicien en ligne devrait avoir dans son arsenal:

• Un site web (avec analyse du traffic).
• Une mailing list active avec une incitation claire (place offerte, merch, etc…) pour s’abonner.
• Un profil MySpace, Facebook, Twitter actif et personnalisé
• Une présence active sur Youtube/Apple/Wikipédia/Flickr…. pour maximiser la possibilité de découverte du contenu.
• Un blog pour adresser aux fans les plus actifs.

Une série de notes intéressantes pour les musiciens qui veulent faire leur promotion en ligne: 5 essentiels du Music Marketing

Vous pourrez aussi retrouvez beaucoup d’infos et de très bonnes réflexions sur l’industrie de la musique sur le Tumblr Don’t believe the hype et le twitter de son auteur @virberg que je vous conseille vivement de suivre.

Voici 2 guides pour promouvoir et vendre ses œuvres. Ils intéresseront avant tout les musiciens, mais je conseille leur lecture à tous les artistes quelque que soit leur domaine.

Le premier: Le Guide pour les Groupes Indépendants, par Valoche du blog B comme Boxon. Il s’agit d’une série d’articles qui donne des astuces et aide à se poser des bonnes questions par rapport à sa stratégie le tout avec un ton toujours plein d’humour et agréable à parcourir.

Le deuxième: 1000 Choses à Faire pour Réussir sa Stratégie Musicale 2.0, par Marc-André Laporte du blog Donne ta musique. Il s’agit d’un ebook téléchargeable plein de bon conseils avec un contenu bref, bien construit, accessible et au graphisme très agréable qui donne envie de lire.

Deux styles très différents et deux blogs que j’apprécie particulièrement en ce moment et que je vous conseille d’ajouter à votre liste de lecture.

Les labels dits participatifs ou communautaires permettent aux internautes de financer directement les artistes de leur choix. C’est donc un modèle de financement alternatif qui peut être intéressant pour les musiciens qui ont du talent mais peu d’argent pour démarrer.

Bidibule nous propose une comparaison très complète des différent services (Stationtubes, Aka Music, No Major Musik, All In My Music, Spidart, My Major Company, Your Music Hall )  qui permettent aux internautes de financer des artistes.

Label participatif: Lequel choisir…

Plus de musique, plus de vidéos, plus d’artistes, plus de groupes… Avec internet nous sommes entrés dans une économie de l’abondance et la grosse difficulté pour les artistes c’est d’arriver à gagner de la visibilité et à sortir du lot. Plusieurs analystes prédisent que le partage et les recommandations de proches vont remplacer la publicité. Nous sommes plus susceptible d’acheter quelque chose parce qu’un proche nous l’a recommandé que parce nous l’avons vu dans une publicité.

Une nouvelle tendance dans la musique en ligne est donc de récompenser les fans qui diffusent vos œuvres. On avait déjà vu que les widgets permettaient une diffusion virale et donc un nombre de points de diffusion potentiellement illimités. Nous allons maintenant voir des services de widgets qui proposent des jukebox/boutiques en ligne récompensant les diffuseurs de musique.

Récompensez les diffuseurs

Noisetrade est un service qui propose aux artistes un lecteur musical exportable sur n’importe quelle site et à partir du quel les internautes peuvent acheter un album complet en mp3 a télécharger. La particularité de Noisetrade c’est qu’il propose aux gens 2 façons de payer:

• soit en choisissant le montant qu’ils veulent payer pour l’album
• soit en recommandant l’album à trois amis ce qui leur donne le droit de téléchargez l’album gratuitement

Nous avons tous tendance à écouter les recommandations de nos amis, Noisetrade joue sur cela pour favoriser l’écoute et la diffusion de la musique. L’idée étant: plus il y a de monde qui écoute la musique, plus il y aura de gens susceptible de l’aimer et plus il y aura de chances que quelques personnes ayant adoré achètent la musique au prix de leur choix et/ou viennent aux concerts.

Dans une approche similaire BnFlower, un pionnier de la diffusion prescriptive, en propose de tels jukebox, les diffuseurs les plus important gagnant alors des points et étant alors récompensés par une mise en valeur et une meilleure exposition au sein de la communauté BnFlower.

Payez les diffuseurs

Autre système: rémunérez les diffuseurs qui contribuent aux ventes. C’est le modèle de Zaploop et ArtistXite qui visent à partager les revenus avec les internautes qui réalisent des ventes. Ils proposent ainsi des widget faisant office à la fois de jukebox et de boutique en ligne. Le tout est exportable très facilement sur n’importe quel site web, blog, page myspace ou facebook, ce qui permet à n’importe qui de diffuser la musique et de contribuer aux ventes.

Les catalyseurs numériques nous résument le système Zaploop:

Les artistes mettent en ligne  leurs musiques comme dans n’importe quel site.
Côté internaute, l’auditeur s’inscrit et réalise les playlists de ses groupes favoris.Elles sont exportables avec un code embed comme une vidéo youtube ou une playlist Deezer à cette différence près. Pour chaque chanson achetée via ce site, l’auditeur créateur de playlist touche 25% du prix du morceau.

Très similaire, ArtistXite propose lui aussi de rémunérer les diffuseurs qui réalisent des ventes, l’idée étant ici aussi d’encourager les internautes à promouvoir les artistes sur leurs sites. L’artiste décide du prix de vente et touche 70% du montant des ventes, les 30% restant étant partagés entre ArtistXite et les diffuseurs qui ont posté le widget sur leur site et contribué à la vente.

Pourquoi c’est vraiment intéressant

• l’auditeur/diffuseur choisit ce qu’il veut diffuser (vous vous rappelez, la diffusion prescriptive). Contrairement aux pubs classique qui sont généralement imposées par les régies, ici le diffuseur est le seul maître à bord. Dans le cas de Zaploop et ArtistXite, il peut créer sa playlist personnalisée et diffuser plusieurs artistes différents.
• l’auditeur/diffuseur fait une recommandation ciblée et personnalisée à son entourage, ce n’est pas du marketing de masse. Le diffuseur choisit ce qu’il aime et sa communauté a plus de chances de prêter intérêt à ses recommandations qu’a un message dans un bandeau publicitaire sur un site quelconque.
• ces widgets sont très facile à exporter et donc à diffuser. Si il y a encore peu de monde ayant un site web ou un blog, en revanche de plus en plus de gens ont des pages personnelles sur des sites de réseaux sociaux comme MySpace ou Facebook. Dans le futur proche, une grand nombre de gens seront donc des diffuseurs potentiels.

Conclusion

Même si les chances de faire fortune sont encore minces pour les artistes et leur diffuseurs, ces modèles encouragent la diffusion ciblée de musique et favorise la découverte de nouveaux artistes en incluant les fans dans la promotion de ces artistes. Dans l’économie de l’abondance où l’attention est une denrée rare, cette diffusion ciblée est une richesse.

Notez de plus que c’est juste le début. A mesure que les internautes seront plus nombreux, plus connectés et plus à l’aise dans l’utilisation d’internet, ces modèles ont de grandes chances de devenir une pratique courante.

Qu’en pensez vous ? Prêts à essayer ??

Comment promouvoir et vendre de la musique à l’heure du numérique ? Une petite sélection d’articles et de vidéos intéressants sur  le sujet (en anglais).

UK Music Industry’s Own Economist Says Revenue Up 4.7%!

L’industrie musicale anglaise commence a s’adapter a l’ère digitale et enregistre des bénéfices en hausse.

http://www.zeropaid.com/news/86724/uk-music-economist-says-music-industry-revenue-up-4-7/

Success Stories From The Music Commerce Frontier (vidéo)

Des exemples de réussites dans le monde de la musique digitale avec des artistes célèbres ou inconnus.

http://www.techdirt.com/articles/20090621/1626125300.shtml

Trent Reznor And The Formula For Future Music Business Models (vidéo)

Retour sur les expériences de Trent Reznor et le nouveau business model qu’il a découvert:

connectez avec les fans + donner une raison d’acheter = $$$$

http://www.techdirt.com/articles/20090201/1408273588.shtml

Music 2.0 Bookshelf

Une sélection de livres sur l’industrie de la musique à l’heure digitale

http://astore.amazon.com/hypebot-20

100 Free & Affordable High & Low Tech Music Promotion Tips

Une liste de conseils et d’astuces pour promouvoir sa musique en ligne.
http://hypebot.typepad.com/hypebot/100-free-affordable-high-.html

C’est la question que pose et à laquelle essaye de répondre Dominico Curcio, un artiste 2.0. Comment vivre de la musique à l’heure du téléchargement? Les artistes sont-ils vraiment une espèce en voie de disparition? Doit-on avoir peur du Peer-to-peer?

Dans ce premier article il observe avec un regard critique la voie classique par laquelle passent les artistes à l’heure actuelle: la maquette, les droits d’auteurs, la production, la chance, la création de l’album, la vente, qu’est ce qui se passe si ça marche ou si ça ne marche pas…. pour nous préparer à un deuxième article sur sa vision de l’artiste moderne…

Un article très intéressant qui devrait faire réfléchir ceux qui veulent se lancer dans une carrière musicale aujourd’hui.

Comment vivre de sa musique ?